Review Rokka no Yuusha

Review Rokka no Yuusha

Cuenta la leyenda que cuando los demonios despierten de las profundidades de la oscuridad y comiencen a hacer de este mundo un infierno, la Diosa del Destino elegirá a seis héroes y les otorgará el poder para salvar el mundo. Los elegidos siempre han sido seis, por eso se les conoce como los Héroes de la Flor de Seis Pétalos. Estos héroes deberán luchar contra el Rey Demonio que ha revivido desde las profundidades del infierno.

Adlet Mayer, nuestro protagonista, se refiere a sí mismo como ‘’el hombre más fuerte del mundo’’ y es también uno de los elegidos por la Diosa, pero, cual es la sorpresa de los héroes al ver que no son seis, sino siete. Al reunirse, temen que uno de ellos sea un impostor y trate de interferir en su misión, siendo el principal blanco de sospechas el propio Adlet.

Rokka no Yuusha o Rokka: Braves of the Six Flowers comenzó como una serie de Novela ligera japonesa escrita por Ishio Yamagata. Se han publicado 4 volúmenes desde 2011, antes de la adaptación al manga en 2012 y posteriormente el lanzamiento en 2015 de la versión en anime.

La historia parte de una premisa bastante refrita en los últimos años, héroes que deben acabar con el mal que asola el mundo, asumiendo un gran riesgo sobre ellos mismos para salvar a la humanidad. Pese a ello, este no es el principal atractivo de la serie, sino más bien el transcurso de la misión en sí y los contratiempos que van surgiendo a medida que avanza la trama.

La acción principal se narra en su mayoría desde el punto de vista de Adlet, acompañándolo en su camino para descubrir al séptimo héroe, a medida que se va presentando al resto del grupo que cuenta con un elenco de personajes muy variado, tanto en su impecable diseño como en la personalidad que marca los rasgos de cada uno de ellos.

Personalmente creo que es uno de los protagonistas más carismáticos que he visto en el anime. Pese a no contar con habilidades especiales o súper poderes, se hace llamar ‘’el hombre más fuerte del mundo’’ puesto que para portar este título no basta con el virtuosismo en una materia concreta. El hombre más fuerte del mundo debe tener fuerza, destreza, sabiduría, corazón y suerte. De hecho es un planteamiento muy acertado ya que la polivalencia permite enfrentar el mayor número de situaciones posibles con una mayor probabilidad de éxito. Su cantidad de artilugios y utensilios para el combate le dotan de una cantidad de recursos increíblemente basta a la hora de afrontar a cualquier enemigo, así como su personalidad alegre y decidida, hacen que sea muy fácil encariñarse con este personaje.

Este es sin duda mi anime favorito de esta temporada. Mezcla la frenética acción de los combates con uno de los aspectos que más me gustan de una serie, el suspense.

También hay un aspecto fundamental de Rokka no Yuusha que me parece francamente positivo, las batallas de inteligencia. Utilizar la cabeza tiene un peso muy importante en esta serie, al igual que en obras como Death Note, donde no solo la fuerza bruta es lo que determina la victoria o la derrota. Esto, sin duda, le da más profundidad a la trama e incluso consigue empatizar con los personajes.

El anime cuenta con una primera temporada de 12 capítulos y expectativa de una segunda temporada.

Por: Viku

Review Overlord

Overlord

La historia comienza cuando se cierran los servidores de Yggdrasil, un juego online. El protagonista de la historia, Momonga, decide no salir del juego y esperar al cierre del mismo,  pero no solo no es desconectado automáticamente, sino que queda atrapado en el mundo virtual en el que se encuentra.

El mundo en el que ahora habita está en constante cambio, a diferencia de cuando era un jugador. Al mismo tiempo, los NPC adquieren vida y personalidad propia.

Sin saber que ha pasado, Momonga deberá descubrir que sucede en este mundo y tal vez hallar la manera de volver a casa.

El personaje protagonista es al parecer el único jugador que ha quedado atrapado en el juego y esto desconcierta más todavía, puesto que complica mucho la obtención de información. No obstante, ante su nueva situación, el personaje se irá adaptando poco a poco al tiempo que su propio carácter cambia.

Al igual que sus primas, SAO, Accel World y Log Horizon, esta serie nos presenta un mundo virtual con reglas propias donde los protagonistas tendrán que comprender como funciona y pelear cuando es necesario.

En este caso la historia se centra mucho en un único protagonista, debido a que es el único humano que queda en un juego virtual. Esto le da una sensación de soledad al personaje muy poco frecuente en series de este estilo, ya que hasta ahora siempre había varios protagonistas o un protagonista con un gran harén de secundarios.

Momonga, pese a tener NPC’s a su servicio, estos tienen la misma información que él o incluso menos y tendrá que ir descubriéndolo todo solito, lo cual le da un punto extra de carisma a favor del personaje por su innata determinación.

Me gustaría hablar en profundidad del personaje pero sería demasiado spoiler.

Personalmente la serie me gusta mucho, tanto por el impecable toque rolero típico de los MMORPG, como el cambio de estética en el que se estaba estancando el género. La personalidad cambiante del personaje, que empieza como un humano cualquiera, pero que madura y evoluciona prácticamente de forma obligada debido al nuevo mundo que se presenta ante él.

Albedo también es una razón de peso para ver la serie, ya veréis porqué :P

 La serie cuenta con una primera temporada de 13 capítulos y 8 capítulos especiales similares a los de SAO, con una estética cartoon.


Por: Viku

Recomendación Kiba

Kiba

Zedd y Noah son dos jóvenes amigos que viven en una ciudad donde no corre el viento, Calm. Zedd es un chico problemático, se siente atrapado y se empeña en seguir una pequeña brisa destrozando puertas y causando daños, por lo que la policía lo ha detenido varias veces y le avisan de que a la próxima no le darán más oportunidades. Noah es su amigo de la infancia, víctima de una enfermedad terminal que le impide tener una vida normal, pero, aunque los médicos le recomiendan quedarse en cama, él prefiere vivir menos y poder disfrutar del tiempo que tiene. Noah se encarga de cuidar de su amigo y lo ayuda a salir de los aprietos en los que se encuentra.

Zedd vuelve a seguir esa brisa y la policía lo persigue, en su huída va a buscar a su madre, que padece una enfermedad mental y parece que viva en otro mundo, pero es atacado por un hombre que lanza bolas de fuego, en ese momento su madre despierta y lo defiende usando la misma técnica. A todo esto la policía detiene a Zedd, y a Noah, víctima de un ataque de su enfermedad, lo llevan en ambulancia hacia el hospital. Pero al final provoca un accidente que permite que su amigo huya, quedando él atrapado.

Finalmente, Zedd llega a un punto sin salida, pero entonces ve una silueta, que ha estado persiguiendo en sueños, una especie de ángel, que lo guía hacia un portal que lo lleva a otro mundo. Cuando concluye el viaje por el portal, se ve en medio de una batalla de bestias gigantescas, en un mundo totalmente distinto al suyo y donde corre el viento que tanto anhelaba.

Se encuentra en Templar, donde algunas personas pueden invocar espíritus y usar hechizos, estos son los Shard Caster y usan Spirit Shard y Spell Shards. Enseguida conoce a Roya, una joven Shard Caster, y a su maestro, Ziko. Poco después descubren que Zedd es un Shard Caster y quien lo guió hasta este nuevo mundo fue su Spirit, así que decide entrenar para poder controlar a Amil Gaoul, un ser misterioso y muy poderoso que lo escogió a él para ser su dueño. Pero no es el único que llega a este nuevo mundo, Noah también acaba siendo transportado, aunque no tiene tanta suerte como Zedd y sus caminos irán por vías muy distintas que pondrán a prueba su amistad.

En su camino por fortalecerse, Zedd conocerá a muchas personas y descubrirá que ha llegado a un mundo en guerra donde cuatro naciones luchan por su supremacía o por instaurar la paz. Aunque al principio no se interesa mucho por los affaires de sus habitantes, él sólo busca su libertad, al final por una cosa o por otra acaba metido hasta las trancas en todos los meollos.

En Templar buscan llevar la paz y la armonía a todos los territorios, los líderes de Jimoth buscan la supremacía por medio de la guerra, en Task desean resucitar a Tasker, un ser mítico creador y destructor que teóricamente les permitirá gobernar por encima de todos, y Neotopía quiere llevar la Ley Absoluta a todo el mundo, una norma estricta en la que el castigo  siempre es la pena capital.

Este es un anime que me gustó mucho, tiene esa parte de crueldad cruda que tanto engancha. Es de género Shonen, donde los personajes van evolucionando al mismo tiempo que la trama va girando. Es una serie en la que parece que nunca sale nada bien, o no sale bien del todo. Creo que una de las cosas más reiteradas des del principio es la voluntad de cambiar el destino, o de moldearlo al gusto de cada uno, y siempre queda demostrado que el destino solo tiene una forma y que no se puede predecir a ciencia cierta, o que las mismas ganas de cambiarlo son las que nos llevan hacia él. 

Un anime lleno de acción y cambios constantes en la trama que no dejarán que te aburras. 

Consta de 51 capítulos y está doblada en Latino, pero también se puede encontrar VOSE. Es del estudio Madhouse, emitida en TV Tokyo y dirigida por Hiroshi Koujina.

Por: Hana

Shingeki no Kyojin Live Action

El Live Action de Shingeki No Kyojin

¿Qué se puede decir sobre esto?

La verdad a mi me ha dejado sin palabras. Empecemos con una breve presentación:

Hace un mes se estrenó en Japón el Live Action de Shingeki no Kyojin (Attack on Titan), mucha gente esperaba la película desde su anuncio, incluidos nosotros, pero a medida que iban publicando tráilers y detalles sobre ésta nos íbamos asustando. A pocos les convencía el aspecto de los titanes, o que Rivaille, entre otros, fuese "sustituido" por un nuevo personaje, a los más puristas tal vez les incomodaba incluso que Armin no fuese rubio, pero aun así todos teníamos curiosidad. 

De principio, ya no pintaba bien, pero nos alentábamos con un: oye, que se trata de una superproducción de un manga con muchísimo éxito, lo habrán hecho bien... ¬¬ ...

Cuando el anime de Shingeki se estrenó fue un boom, ese mismo año en el salón del manga había overbooking de cosplay de la legión de reconocimiento, Selecta Vision compró los derechos sin dudarlo, las tiendas ganaban miles de euros con merchandising, todo el mundo tenía claro que era la serie del momento. Mientras esperábamos la segunda temporada como niños esperando a Papa Noel, llegó el anuncio: Shingeki No Kyojin tendrá dos Live Action en 2015.

Cuando se estrenó no pude verlo y pedí a un amigo que hiciese la Review, pero se negó. Yo pensé: "que vago", pero ahora lo entiendo todo, no quería tener que verlo de principio a fin. Hoy me he sacrificado y he visto la película: después de dos años dando largas a los fans, cogen y patean la serie con este Live Action.

Para empezar en los 10 primeros minutos se fuman la trama innecesariamente, Eren no tiene padres, a Mikasa solo se la ve tendiendo ropa, y Armin quiere seguir el negocio de su padre, que está vivo. Vale que en los Live Action no suelen seguir al pie de la letra la historia de la serie en la que se inspira, pero esta violación porque sí, ya anunciaba el desastre. De hecho este filme podría calificarse de pornográfico por las veces que sodomizan las expectativas del espectador. 

Una escena de la película que me ha dejado a cuadros es protagonizada por Eren y una chica de relleno, en esta, dicha chica intenta violar al protagonista mientras este intenta quitársela de encima. Por suerte para él, un titán, que por lo visto llevaba ahí un rato, la agarra por la pierna y le salva la noche.

La estética de los titanes también me ha dejado atónita, dan mucha grima, aunque los que usaron para el comercial de Subaru eran más fieles a la estética del anime. En este caso los titanes son representados por personas reales caracterizadas, a mi parecer es una buena manera de plasmar la idea, ya que otorga cierto realismo que en la mayoría de la película brilla por su ausencia. A todo esto, tengo que decir que la pelea entre Eren y los titanes está muy bien conseguida.

Por otra parte han cambiado "sutilmente" la personalidad de los pocos personajes originales que aparecen, aparte de cargarse algunos esenciales (LEVI). Además, las tropas de reconocimiento no existen como tal hasta después del ataque del titán colosal, a diferencia del manga en el que existen desde el principio de la historia. Pequeñas diferencias que acaban de dilapidar toda similitud con el trasfondo original, aunque intenten encaminarlo hacia el mismo resultado.

Habiendo visto algunos Live Action ya se sabe que los japoneses tienden a sobreactuar, o que los efectos especiales no serán muy impresionantes, estas cosas ya te las esperas, pero el conjunto del filme deja mucho que desear.

No tengo palabras bonitas para describir esta abominación. Respeto a aquel al que le haya parecido una película digna, pero no lo comparto.

Espero con emoción poder ver la segunda parte, que ya se ha estrenado en Japón, para poder seguir con la escabechina.

Por: Hana

Review Sword Art Online Re:Hollow Fragment (PS4)

Sword Art Online Re: Hollow Fragment

Un año después del lanzamiento de SAO Hollow Fragment, sale a la venta esta remasterización del juego de PSVita el 4 de Agosto en la PlayStation Store para PS4 únicamente como juego descargable.

Este juego fue el primero en llegar a Europa de la saga Sword Art Online, en él controlamos a Kirito y la historia sucede en Aincrad, después de vencer a Kayaba Akihiko. Los que no habéis jugado a la versión de PSVita pensaréis “¿Cómo puede ser que continúe después del final del primer arco argumental?”, pues bien es una especie de historia alternativa, en la que un error en el juego provoca que aun venciendo a Kayaba no puedan salir del juego, abriendo una nueva zona, Hollow, a la que no tenían acceso los jugadores e impidiendo que puedan transportarse a los pisos inferiores. Tu misión será seguir luchando hasta llegar al piso 100, derrotando por su puesto a los bosses de cada nivel junto a los demás Caballeros de la Hermandad de Sangre y otros jugadores de SAO, al mismo tiempo que desentrañas los secretos de Hollow. Por supuesto, también aparecen muchos de los personajes del anime: Asuna, Lizbeth, Klein, Silica, Argo, Yui, Agil,…, además de nuevos personajes como Philia y Strea, pero también de una forma un poco cogida por los pelos introducen a Leafa y Sinon en Aincrad. Excepto con Yui y Agil, puedes formar un grupo con uno de ellos y luchar juntos, también puedes simplemente pasear por la ciudad y conversar con ellos, incluso llevarlos a la cama,… a Klein también.

Es una mezcla entre una novela gráfica y un RPG de acción, de hecho al comenzar el juego te hacen un pequeño tutorial y después te pasas cerca de 50 minutos leyendo. También de vez en cuando, como por ejemplo cuando encuentres la sala del jefe, volverás a la ciudad y habrá unos minutos de texto, muchos de ellos irrelevantes para la historia.

Contaremos con gran variedad del armas y armaduras, que podremos mejorar en el herrero, muchísimas habilidades, tanto sword skills como bufos y curas, y como en todo buen RPG subiremos de nivel a medida que consigamos experiencia. Además nuestro compañero subirá también de nivel y podremos darle las armas que consigamos.

Cuando inicias el juego te dan la posibilidad de crear tu personaje, pero está más enfocado al Multiplayer que a la historia, pues ya puedes ser una chica y llamar a tu personaje Agapita, que las tías babearán por ti y todo el mundo te llamará Kirito, de hecho serás Kirito, pero en los momentos en los que lo controlas tendrás el aspecto que hayas escogido.

¿Qué diferencias hay entre la versión SAO Hollow Fragment (PSVita) y Re: Hollow Fragment (PS4)?

Para empezar los gráficos y animaciones son mejores, pero los escenarios siguen siendo simples y tendrás la sensación de ya haber pisado esa zona antes, además los monstruos tampoco varían demasiado. Seguimos teniendo las voces de los seiyuu originales del anime en japonés, pero sigue estando subtitulado solo en inglés. Además los fallos siguen estando ahí, y ya me ha pasado un par de veces que se me ha bloqueado el juego y he tenido que empezar la zona desde el último punto guardado ¬¬.

El Multiplayer

Este modo nos permite jugar con otras personas a través de internet o simularlo, es decir, formar un grupo con los personajes de Aincrad. Este multiplayer consiste en seleccionar misiones del mapa Hollow y completarlas, como si seleccionásemos una dungeon. Dentro de cada zona hay misiones para diferentes niveles y objetivos y con distintas recompensas, que varían según la dificultad. Además puedes añadir objetivos secundarios como por ejemplo matar 30 monstruos antes de finalizar la quest.

Lo bueno del modo Play Solo (Multiplayer simulado) es que los cuatro compañeros que escojas subirán de nivel y mantendrán ese nivel en Aincrad, así que es una buena manera de levear varios personajes a la vez. También si uno de ellos muere, aunque sea tu pareja, ni acaba el juego ni tienes que volver a empezar, simplemente eres uno menos, cuando completas el objetivo principal reaparecen contigo en la sala multiplayer.

Conclusiones

La verdad es un juego que no está mal, podrían haberse trabajado un poco más la historia y no meter a Sinon y Leafa sin explicación; también, si te iban a dejar crear tu propio personaje, podrían haber hecho que fueses con Kirito, en vez de ser él, porque es un poco extraño, o hacer modos de juego donde manejases al susodicho y otros donde manejases tu personaje; otro tema son los momentos de novela gráfica de relleno, que rompen un poco y algunos se hacen pesados, podrían ser escenas de vídeo perfectamente porque tampoco tienes ninguna capacidad de elección sobre lo que ocurre.

Los controles de batalla son sencillos, además las tres paletas de habilidades son personalizables, pero que sean sencillos no quiere decir que puedas spamear una habilidad y ganar, todas tienen coldown o alguna limitación. Tampoco eres inmortal, de hecho puedes morir más de una vez por un despiste o por subestimar a un enemigo.

Realmente, para ser un juego de PS4 es un poco limitado dentro de las posibilidades que ofrece la consola, pero es un remake de un juego de PSVita, así que tampoco debemos esperar que aproveche toda su capacidad. En Noviembre sale a la venta Sword Art Online Lost Song, así que en mi opinión Re: Hollow Fragment es un tentempié para los que no podemos esperar.

Por: Hana

Recomendaciones de Primavera (Parte 2)

World Trigger

En la ciudad de Mikado, hogar de 280.000 personas, un día se abrió un portal hacia otro mundo por el cual los Neighbors, invasores de otra dimensión, comenzaron a cruzar y la ciudad se vio envuelta en pánico. El ejército no dudó en tomar cartas en el asunto pero la tecnología de los Neighbors los hacía inmunes a las armas de la Tierra. Todos creían que era cuestión de tiempo antes de que la ciudad desapareciera, sin embargo, un misterioso grupo acabó con los invasores y pronunció las siguientes palabras: Dejadnos a los Neighbors, nos estábamos preparando para este día. Dicho grupo estudió su tecnología y formaron una organización para defender el planeta, la agencia de defensa fronteriza  Border, para la que construyó una base gigantesca en muy poco tiempo y prepararon sus defensas contra los invasores.

Los agentes de Border utilizan tecnología Neighbor para luchar contra los invasores, armas denominadas Triggers, así como un cuerpo para el combate hecho de Trion, una energía producida por un órgano ubicado justo al lado del corazón, esta energía se emplea para utilizar el Trigger. La cantidad de Trion es diferente para cada persona.

Hay diferentes tipos de Trigger en función del rol que quiera desempeñar cada uno: Asaltante, utiliza triggers basados en espadas o cuchillas; Artillero, gran cadencia de fuego desde media distancia; Francotirador, triggers con un rango de disparo muy alto pero poca cadencia.

La agencia Border deberá enfrentarse a continuas incursiones por parte de los Neighbors utilizando todo cuanto esté en sus manos.

La trama empieza con una premisa que a medida que avanza la seria va cogiendo otra forma, mutando hasta cambiarle el sentido a la historia principal. También cuenta con la continua aparición de nuevos personajes que le dan más variedad y posibles salidas argumentales, así como el trasfondo que se esconde detrás de cada uno de ellos, ayudándonos a comprender mejor su personalidad y habilidades.

Un claro ejemplo de esto es el trio protagonista de la serie: Osamu Mikumo, buen estratega pero bastante inutil en todo lo demás; Yuma Kuga, un maldito genio combatiendo; y por último Chika Amatori, con una cantidad ingente de trion.

Personalmente pienso que es uno de los mejores Shonen que he visto últimamente. Escenas de combate muy dinámicas, con ese toque de estrategia que se narra a medida que avanza la pelea. Unos personajes con personalidades muy diferenciadas tanto como sus roles en batalla.

El anime actualmente en emisión consta de 39 capítulos por 108 del manga.

Arslan senki

Pars es un territorio gobernado por el rey Andrágoras, Arslan es su hijo y el príncipe parsiano, ambos residentes en Ecbatana, la capital del reino.  Una nación vecina llamada Lusitania, con una religión distinta a la suya, ataca Pars y, gracias a su inusual estrategia y la traición de uno de los comandantes Parsiano, acaban confundiendo al ejercito parsiano y capturando a Andrágoras. El príncipe Arslan consigue escapar junto a su protector Daryun y se dirijen a visitar a Narsus, un antiguo noble de Ecbatana, expulsado de la capital, y gran estratega. El objetivo de dicha visita es que Narsus les ayude a expulsar al ejército lusitano del territorio, pero antes Arslan deberá demostrar ser un rey digno.

La historia sigue a Daryun, Arslan, y a Narsus y su ayudante en la búsqueda de aliados, al mismo tiempo que evitan que Lusitania atrape al príncipe, y que trazan una estrategia para recuperar su territorio.

Un anime con un estilo que recuerda mucho a Suikoden, la saga de videojuegos RPG, con alianzas, traiciones, secretos, estrategia por encima de fuerza,…  Arslan, su protagonista, no es el típico personaje fuerte, son sus aliados los que destacan por sus habilidades, él simplemente es a quien deben proteger, pero acaba convirtiéndose en alguien a quien quieren proteger. 

Otro elemento que me gustaría destacar son los giros argumentales y los dilemas morales a los que se enfrentan sus personajes, matar o dejar vivir a un hombre, liberar a los esclavos o apoyar a los nobles, son algunas de las decisiones que el príncipe Arslan tendrá que tomar para cambiar el futuro de Pars.

Muy probablemente, este anime esté basado en las cruzadas, las guerras entre cristianos y persas. El primer indicio son los nombres de las naciones: Lusitania, como la legión romana, y Pars, quizás basado en Persia.  También la autoproclamación parsiana como la nación más fuerte, además de la voluntad lusitana de imponer su religión en los territorios que conquista, ambos rasgos de propios del imperio persa y los reinos cristianos, respectivamente. Aunque esta vez el conflicto está enfocado desde el punto de vista oriental, en vez del occidental al que estamos acostumbrados.

Al principio parece un poco lenta, incluso dejé de verla, pero volví a engancharla y ya no pude parar. En mi opinión, es un anime que vale la pena ver, todavía no ha terminado, pero promete un gran final.

Por: Viku

Recomendaciones primavera 2015 (Parte 1)

Sabemos qué hace mucho que no colgamos nada, pero por falta de tiempo, no por falta de ganas! Gomenasai! 

Después de un buen parón volvemos con algunas recomendaciones de anime que hemos ido viendo esta temporada pasada.

Owari no seraph

También conocido como Seraph of the End. Después de que una enfermedad arrasase gran parte de la población mayor de 13 años, los vampiros dan refugio a los niños a cambio de su sangre. Los engañan diciendo que la epidemia acabó con los seres humanos y el mundo exterior está desierto. Yuichiro, Mikaela y el resto de su familia, niños del antiguo orfanato, viven en una ciudad creada por los vampiros y sueñan con plantarles cara y escapar, aun sabiendo que morirán por la enfermedad al cumplir los 13 años. Mika roba un arma y un mapa y deciden huir ese mismo día, pero son descubiertos. Ferid Bathory, el séptimo progenitor vampiro, los ataca y mata a la mayoría, a excepción de Mika, que queda muy malherido, y Yu, que consigue escapar. A la salida de la ciudad, encuentra a Guren y otros miembros del Ejército Demoníaco Japonés, humanos adultos supervivientes a la gran epidemia y que luchan contra el mal que se ha extendido por el mundo. En ellos Yu ve la posibilidad de vengar a su familia y decide unirse a la Compañía Luna Demoníaca, cuando cumple los 16 años conoce a Shinoa, Yoichi y Shiho, los que serán sus compañeros de equipo y su nueva familia. Capítulo a capítulo descubrirá que su venganza no será tan sencilla como parece.

Para empezar creo que es importante mencionar que el opening y ending de esta serie está lleno de spoilers, incluso llegan a mostrar escenas que no han ocurrido en el anime, pero no me refiero a spoilers de los primeros capítulos, no, no, de la serie entera.  Lo que me hace pensar que lo que ocurre en la temporada sea solo una presentación de la historia del manga.

Los vampiros de esta serie son un poco especiales, pues no tienen problemas en salir a la luz del sol, pero por lo demás son los demonios despiadados a los que deberíamos estar acostumbrados y, al menos, no brillan.

Remarcan mucho lo importante que es en esta guerra el trabajo en equipo, pues los vampiros son físicamente superiores y la mejor baza de los humanos es usar su superioridad numérica. Es algo que me gusta, porque no se da una importancia a un solo personaje por ser el más fuerte o el más hábil, todo lo contrario. No es una serie en la que se busque un protagonista que lo arregle todo, es inexperto y va aprendiendo, pero para nada es la única esperanza de la humanidad.

Personalmente, me dio la sensación de que la trama avanza muy despacio al mismo tiempo que pasan muchas cosas, que te ayudan a conocer a los personajes, pero no tienen una gran relevancia en el desarrollo de la historia. Además, en los últimos capítulos dan mucha información, que dejan a medias. Todo el conjunto hace que te quedes con ganas de más al final de cada capítulo, incluso del último. La segunda temporada ya se ha confirmado.

Kekkai Sensen (Blood Blockade Battlefront)

Una brecha entre la Tierra y el otro mundo se abre en Nueva York, una vez contenido el desastre, criaturas de otras dimensiones y humanos se ven obligados a convivir en la ciudad, separada del resto del mundo por una densa niebla y rebautizada como Hellsalem’s Lot. El anime gira entorno a Leo y la organización Libra, formada por superhumanos y dedicada a mantener el equilibrio entre los dos mundos. Leo posee el poder del Ojo de Dios que todo lo ven, Klaus, el líder de Libra, es una especie de hombre bestia súper inteligente, Zapp puede controlar a su antojo su sangre y darle forma y consistencia, y como ellos todos los miembros de la organización tienen capacidades especiales.

En esta ciudad cualquier momento puede ser el último de tu vida, pues, pese a la labor de los protagonistas, el caos se desata de forma inesperada. Caminando por la calle puede atropellarte un camión demoníaco, convertirte en la comida de tu comida, ser envenenado por las esporas de una seta monstruo,… cualquier cosa puede acabar mal y convertir la urbe en un campo de batalla.

El protagonista, Leo, se muda a la ciudad para conseguir una manera de curar a su hermana, que por una enfermedad quedó en silla de ruedas y, por darle los Ojos de Dios a Leo, ella se queda ciega como pago, aunque en esta temporada no se explica demasiado.

En este anime en un principio parece todo muy random, y lo es, la trama transcurre en el día a día de la organización Libra, pero aunque todo parece inconexo, puede que no lo sea.

Tiene buenos toques de humor y momentos WTF?! por toda la trama. Es una serie muy original y entretenida, aunque lo mejor es verla toda de golpe (tiene 11 capítulos) para entender un poco mejor la historia.

PD: El ending está muy bien, es muy happy, sobre todo es genial cuando el capítulo acaba en tensión y salta el ending, podría decirse que te rompe el momento jaja.

Por: Hana